海登连连点头，不耐烦地说到，“我知道，我知道，完全是漫画效果。”

兰斯也没有发火，抿抿嘴角，“看，你完全明白嘛。”一句嘲讽的调侃让海登无语地翻了一个白眼，“但是表情细节却需要放大，就好像‘借刀杀人’一样，我需要镜头把表演的每一个细节都捕捉到。所以，灯光必须这样大，每一个镜头都用手打，即使耽误了拍摄进度也无所谓。”

“借刀杀人”的灯光运用是具有深意的，营造出了一个游离在现实之外的虚拟世界；而“罪恶之城”则是真正的虚拟世界，不仅仅是为了表现出漫画效果，更多是营造出一种脱离现实的扭曲感，然后辅以血浆爆裂、拳拳到肉、火爆枪战的画面，将此前两部作品之中压抑的暴力非现实主义地推向极致，放大这种震撼效果。

海登不由再次皱起了眉头，回头看了看演员休息区，“他们？”虽然没有多说，但那表情和姿态摆明了他的质疑。

在挑选“罪恶之城”的演员时，兰斯就考虑到了这一点，虽然这部作品对演技的集中比不上“借刀杀人”，而且风格鲜明的镜头将会抢走大部分视线，继而削弱对内核的挖掘，但他会通过镜头的运用、剪辑的编排来突出这一点，让演员的表演能够和台词、剧情结合在一起，对故事进行进一步的挖掘。但客观来说，眼前这批演员都不能说是演技精湛之辈。

兰斯耸了耸肩，毫不在意地说到，“之前两部作品不也是这样过来的吗？”

一句简单的话就让海登愣了愣，仔细回想一下，“上帝之城”全部采用了业余演员，“借刀杀人”仅仅只有三名核心演员，但汤姆和凯特都不是以表演著称的演员，而兰斯则是新人演员。如此看来，“罪恶之城”的演员阵容反而是最具实力的。

海登无语地轻笑了起来，“很好，这一次又要看你如何化腐朽为神奇了。”

许多人都忽略了导演对表演的重要性，但只有真正内行人才知道，出色的导演往往能够捕捉到表演最精彩的瞬间，甚至让演员的表演质量脱胎换骨。

兰斯没有回答，只是坦然地摊开了双手，接纳了这种说法。海登深呼吸了一下，“灯光的事情，反正不是由我负责的。”辛苦也是纽顿辛苦，纽顿没有过来参与讨论，就连申辩的机会都没有，就再次承担了巨大压力，站在旁边的伊森莫名有种想笑的冲动，“可是摄影方面，你到底打算使用黑白镜头还是彩色镜头？”

在特效小组提前完成的画面之中，所有的背景都是黑白的，所以海登才会有此一问。

兰斯倒是没有想到这个问题，这毕竟不是他的专业，“有什么区别吗？不能直接用黑白镜头吗？”因为在原本的构思之中，整部电影都将是黑白的，然后利用电脑特效将颜色制作上去，此前拍摄片头那个三分钟的样片时，他们就是采用这种方式的。

海登摇了摇头，“我知道你的意思，最开始那三分钟样片。那一段镜头里，颜色太少，只有红色和绿色两种，而且十分集中，所以制作起来很迅速。但投入实际拍摄之后，流动的镜头想要变幻颜色，工作量都将会增大。我刚才和特效小组聊过了，他们说，也许成本也要上升。”

“而且，颜色会严重失真。”海登补充解释到，“比如说，在分镜头里，你希望能够把血液喷溅的方式展现得更加大胆，比昆汀-塔伦蒂诺更加果敢。在如果采用黑白镜头的话，我们很难表现出血液的鲜艳和刺激，后期制作……”

兰斯点点头，“就必须一滴一滴地去渲染。”这无疑将会让后期特效制作的工作变得无比困难。

海登点头表示了认同，“我们尝试用荧光液来完成这样的镜头效果，利用荧光液的特性在黑白镜头里制造出反差，但拍摄出来的效果严重失真，看起来太假了。”海登长长吐了一口气，打趣地说到，“你想要的是一部具有漫画效果的电影，而不是一部学生拍摄出来的闹剧。”

兰斯的眉毛不由微微往中间靠了靠，“那以彩色镜头来拍摄呢？”(未完待续。)